Arbre ligne continue, projet et réalisations in situ depuis 1973, ici en réduction, collection de l'artiste
[on aperçoit le reflet des cubes en réduction (cubes dorés voisinant les cubes rouges dans la pièce)]
La nature.
Le cordeau.
L'accident calculé.
Michel Jouët : Il faut une idée, une logique. Quand on regarde comme ça, on peut dire : il fait des traits, il n'y a rien. Je prends beaucoup de temps
pour faire rien. Sur la toile, le fond blanc, c'est plusieurs jours. Si je faisais des ports de pêche, des portraits pour vendre… des portraits, je
peux en faire une centaine dans la journée, je l'ai fait, pour vivre. Il faut peindre pour soi, être égoïste, et à chaque fois, trouver quelque chose qui n'ait jamais été fait.
Et encore : j'ai commencé parce que ça m'amusait.
Michel Jouët est né le 9 novembre 1943 à Cholet où se trouve maintenant sa galerie privée. Il vit et travaille près de là, à Maulévrier, dans sa campagne. On peut y voir sa collection personnelle
et celle de nombreux artistes entrés en géométrie dans un esprit proche du sien, chacun avec son caractère propre.
Dès l'âge de 9 ans, il prend des cours de dessin. Etudes d'architecture. Une période de peinture alimentaire (pastiches ou copies) jusque dans les années '60 où il s'oriente vers l'abstraction
géométrique. Il expose de 1971 à 1973 (Cholet, Nantes, Royan) puis se retire pour se consacrer à la recherche.
En 1969, il connaît déjà 19% de Mondrian, dont il se souvient en 1994 pour un
Code-barres à lacunes.
A l'écart du charme rétinien, de l'émotion du moment.
Il choisit le noir et le blanc, pour sa peinture, pour sa maison, pour lui-même.
Une chemise bleue, tiens ! il est heureux, une rouge, tiens !... une marron, oh !...
alors, le noir…
Il reprend le cours des expositions en 1987, en France et à l'étranger, dans des centres d'art contemporain, de hauts lieux du patrimoine ancien, des galeries (Denise René et bien d'autres). Il
figure, notamment, dans le Larousse in extenso de la peinture et le Bénézit.
J'ai toujours été fasciné par la géométrie, son apparente simplicité...
Une sphère découpée en rondelle, une ficelle noire et blanche, des carrés découpés...
Rien n'est trop simple, il faut arriver au "je ne sais quoi", au "presque rien", et soudain, il se
passe quelque chose, tout bascule, tout est déconstruit, sans anecdote, sans romantisme...
Juxtaposition, montage, démontage, une étincelle d'humour...
On est un simple accident dans le cours des choses...
Les traînées d'avion, un fil à plomb, une poutre craquelée...
Alors, quand les idées viennent la nuit, je dessine, je déchire, je fais de multiples croquis, dont
quelques-uns seulement seront réalisés en grande dimension, sur la toile. Le reste, les variations, les centaines d'esquisses empilées ici ou là, c'est pour plus tard, quand j'aurai le
temps...
Et puis, il y a toujours quelque chose de neuf qui surgit, c'est peut-être bon, c'est peut-être
médiocre, qui sait ?...
J'ai peur de ne pas pouvoir m'en sortir, c'est vrai...
Ce qui compte, c'est créer le choc, la surprise...
Et puis il faut jouer avec l'aléatoire.
Finalement, on a le hasard que l'on mérite.
Propos de Michel Jouët, in Rencontres de l'Abbaye de Bouchemaine, éd. Paca, 1993
Galerie Michel Jouët, Cholet
Regardons les œuvres.
Par défaut, Michel Jouët ne donne pas de titre. Seulement les dimensions et la date.
Cinq cercles et carrés, 80x80, 1967, Musée d'Art et d'Histoire, Cholet
1969, galerie Michel Jouët
[deux images se superposent et, par le mouvement d'un moteur électrique, forment des figures géométriques fugitives]
100x100x100, 1971, galerie Michel Jouët
[une ligne droite, un 90, une ligne droite… à droite, à gauche, devant, derrière… il
ne manque que les crocodiles]
Trois carrés découpés, 80x275, 1975, collection de l'artiste
123, 1988, galerie Michel Jouët
diptyque en cours de livraison, 120x120 pour chaque panneau, 1989, Musée d'Art
et d'Histoire, Cholet
à gauche, Révolution [des fils bleus blancs rouges partent dans tous les sens], à droite, Robespierre [fil unique]
100x100, 1993, galerie Michel Jouët
[du noir au blanc, cinq couches superposées]
triptyque, 50x50 pour chaque panneau, 1998, galerie Michel Jouët
100x100, 1999, collection de l'artiste
143x143, 1999, galerie Michel Jouët
circa 1990, collection de l'artiste
156x156, 2006, galerie Michel Jouët
[le décalage est une signature de Michel Jouët]
[oui, on aime bien ;)]
De l'horizontale à la verticale.
Rotation de l'horizontale à la verticale, 7000x320, 1969-1989, Lycée de la mode, Cholet
[longueur du mur divisée par sa hauteur,
la partie entière du quotient déterminant le nombre de barres et leur dimension]
Parvis de la faculté des sciences, Nantes, 1998
De la brisure donnée à la fêlure composée.
Mur dans un jardin, 1014x280, 1990
Le jeu avec le hasard.
204x103, 1988, collection de l'artiste
un simple accident dans le cours des choses...
[un champ fraîchement moissonné, une photographie depuis la fenêtre de la maison : les meules, de chant, sont carrées ; l'une
d'elles a roulé et présente sa face ronde]
plumes, peinture, depuis 1990, galerie Michel Jouët
[des plumes trouvées dans la campagne, le trait suit et contraint la nature]
Notre choix.
1971
[des souris blanches en exposition sur un fond noir strié de bandes peintes en blanc – les visiteurs prenaient une photographie,
l'une d'elles a été reportée sur la toile]
L'image nous réjouit.
C'est mal de jouer avec la nourriture.
si vous le dites